Музыкально ритмическое развитие детей дошкольного возраста. Формирование музикально-ритмических навыков в процессе музыкальной деятельности детей дошкольного возраста Развитие движений и музыкально ритмические занятия


1. Музыкально-ритмическое движение играет огромную роль в развитии у детей эмоциональной отзывчивости на музыку. Музыкальная форма развивается во времени и структурируется в соответствии с законами ритма. С помощью движений ребенок может «войти» в звуковой поток, ощутить, прочувствовать и телесно пережить движущие его закономерности: метрическую пульсацию; чередование, сопоставление или контраст фраз, разделов, частей; смысловые интонационно-ритмические акценты; кульминации и спады мелодических «волн» - линий и т.д. Движения помогают ребенку выявить эмоции, связанные с музыкальным образом, воплотить, реализовать заложенные в интонационной драматургии музыкального произведения пространственные, двигательные, тактильные, зрительные ассоциации.

Дети чрезвычайно чувствительны к ритму, в особенности, музыкальному. Воспитатели и педагоги знают, сколько радости доставляют детям музыкально-двигательные упражнения, танцы, хороводы или просто произвольные движения под музыку. Музыка дает детям мощные эмоциональные импульсы, вызывает разнообразные двигательные реакции. Умелое использование педагогом этой непосредственной эмоциональной восприимчивости, чувствительности детей к ритму ведет к созданию нужного на занятии эмоционального фона или эффекта: сосредоточенности, собранности, концентрации внимания, приподнятости настроения или расслабления, снятия напряжения.

2. Для детей дошкольного возраста разработана система занятий по музыкально-ритмическому движению , вобравшая в себя лучшее из отечественного и зарубежного опыта в этой области. В концепции данной системы музыке отводится ведущая роль, а движение рассматривается как выявление эмоций, связанных с музыкальным образом как средство усвоения музыкальных закономерностей. Такая расстановка акцентов совершенно справедлива, она способствует тому, что занятия ритмикой в ДОУ занимают важное место в музыкальном развитии дошкольников.

Программы музыкально-ритмического воспитания в ДОУ предусматривают следующие разделы ритмики: музыкально-ритмические упражнения; танцы, пляски, хороводы; музыкальные игры.

В музыкально-ритмических упражнениях дети осваивают отдельные виды движений: всевозможные повороты, вращения, кружения, наклоны, покачивания, разновидности шага, бега, прыжков, поскоков. В данный раздел ритмики входят также упражнения на разнообразные построения, движения по кругу, квадрату, диагонали, «змейками», цепочками, парами, тройками и т.д.

Перечисленные упражнения относятся к разряду общеразвивающих и связаны с физическим воспитанием ребенка, развитием его ловкости, умения ориентироваться в пространстве. Однако в контексте занятий ритмикой эти упражнения получают новую смысловую окраску. Движения упражнений связываются с яркими музыкальными образами (скачущие галопом лошадки, прыгающие зайчики, крадущиеся кошечки и т.п.), расцвечиваются фантазией детей, будят их творческое воображение.

Дошкольный возраст – это время, когда ребенок познает мир через телесные ощущения, «мыслит» телом. В музыкально-ритмических упражнениях ребенок творчески познает возможности своего тела, соотносит свои действия с действиями других, приобретает навыки общения, учиться ориентироваться не просто в пространстве, но в осваиваемом им мире, мире вещей, живых существ, людей и их взаимоотношений. Звучащая музыка помогает ему в этом, ритмически организуя деятельность, делает познаваемый ребенком мир ярким и эмоционально насыщенным.

Танцы, пляски и хороводы – также весьма привлекательный для детей раздел занятий ритмикой.

Основу программ составляют несложные танцы разных народов. Музыкальная форма, структура народного танца, как правило, ясная, четкая, доступная детскому восприятию. Часто музыкальная форма основывается на противопоставлении контрастных частей (быстро – медленно, тихо – громко и т.д.). Контраст звучания музыки реализуется в танце через контрастную смену характера движений, что легко осознается детьми.

В характерных танцах плясовые элементы соответствуют манере движений различных персонажей (снежинок, кукол, клоунов, пингвинов и т.п.). Сам же характерный танец часто связан с забавным сюжетом, где есть завязка, развитие, кульминация и развязка. Яркие образы и сюжетность характерных танцев помогают детям ориентироваться в музыкальной композиции.

Наталья Квитка

Проект по художественно – эстетическому развитию «Развитие чувства музыкального ритма у детей дошкольного возраста в музыкально- ритмических движениях ».

Актуальность. Современное ДОО - это уникальное образовательное учреждение нового типа, совершенно непохожее на детский сад еще десятилетней давности. В условиях модернизации образования, вариативности программ и типов дошкольных учреждений все острее обозначается необходимость решения проблемы целостного развития ребенка . Необходимым условием гармоничного развития ребенка является полноценное музыкально -эстетическое воспитание, развитие основ восприятия музыки . Об этом свидетельствует обязательность художественно-эстетического воспитания и развития детей , прописанное в Федеральном Государственном Образовательном Стандарте дошкольного образования (ФГОС ДО) .

Дошкольный возраст - один из наиболее ответственных периодов в жизни каждого человека. Именно в эти годы закладываются основы здоровья, гармоничного умственного, нравственного и физического развития ребенка , формируется личность человека.

Музыкальное воспитание для детей дошкольного возраста имеет важное значение, как для интеллектуального развития , так и для физического. Для развития музыкальных способностей необходимо не только пение или слушание музыки , но и музыкально- ритмические движения .

Музыкально- ритмические движения служат делу познания ребёнком окружающей действительности и, в то же время, - являются средством выражения музыкальных образов , характера музыкальных произведений . Выдающийся музыкальный педагог А . Д. Артоболевская, в книге "Первая встреча с музыкой " утверждает, что музыкальные способности детей проявляются и развиваются , прежде всего, через движение с музыкой .

Через музыку и движение у ребенка развивается не только художественный вкус и творческое воображение, но и формируется внутренний духовный мир ребенка.

Говоря о развитии музыкальных способностей в музыкально- ритмической деятельности имеют в виду, прежде всего способность ощущать ритмическое своеобразие в музыке и передавать это в своих движениях . Поэтому перед педагогом стоит задача учить воспринимать развитие музыкальных образов и согласовывать с ними свои движения .

Видя красоту движения в играх , плясках, хороводах, стремясь выполнить движение как можно красивее , изящнее, согласовать его с музыкой , ребенок развивается эстетически , приучается видеть и создавать прекрасное.

Значение музыкально- ритмических движений в жизни ребенка заключается в том, что они :

1. обогащают эмоциональный мир детей и развивают музыкальные способности ;

2. развивают познавательные способности;

Таким образом, тема музыкально- ритмического развития детей в музыкально- ритмических движениях является актуальной в дошкольном педагогическом процессе.

Цель исследования : отобрать методические рекомендации для развития чувства музыкального ритма в музыкально- ритмических движениях у детей младшего дошкольного возраста .

Объект исследования : содержание и организация образовательной деятельности на уровне дошкольного образования .

Предмет исследования : чувство музыкального ритма и его развитие у детей младшего дошкольного возраста в музыкально- ритмических движениях .

Гипотеза исследования : если использовать .

Учитывая объект, предмет и цель исследования, мы сосредоточили внимание на решении следующих задач :

1. Проанализировать психолого-педагогическую и методическую литературу по данной проблеме.

2. Разработать диагностику исследования ;

3. Разработать методику .

4. Провести педагогический эксперимент в три этапа.

Методы исследования :

Теоретические :

1. Анализ научно-методической, педагогической литературы.

Эмпирические :

1. Наблюдение.

2. Беседа.

3. Педагогический эксперимент в три этапа.

База исследования : МДОУ детский сад комбинированного вида №2 «Звездочка» Люберецкий муниципальный район Московской области.

Проект рассчитан на 3 месяца.

Проект предполагает проведение одного занятия в неделю кружковой работы, как часть традиционной музыкально- ритмической деятельности , индивидуальную работу, а также работу в свободное от занятий время и работу во вторую половину дня.

Продолжительность занятия –15-20 минут

1 этап – подготовительный (1неделя)

Анализ научно-методической, педагогической литературы.

Научные исследования в области музыкальной педагогики и опыт многих дошкольных учреждений , а также исторический опыт свидетельствуют о том , что музыкальное воспитание оказывает влияние на всестороннее развитие личности . Основоположником современной теории ритмического воспитания явился швейцарский музыкант , педагог, пианист и дирижер Жак Эмиль Далькроз (1865-1950, который считал, что ребенку сначала надо пережить то, что он впоследствии должен усвоить.

В нашей стране система ритмического воспитания разработана Н. Г. Александровой, Е. В. Кононовой. Специальные исследования проведены Н. А. Ветлугиной, А. В. Кенеман, Б. М. Тепловым.

Б. М. Теплов в работе «Психология музыкальных способностей » дал определение понятию «чувство ритма » . Музыкально- ритмическое чувство - восприятие и воспроизведение временных отношений в музыке . Это способность активно переживать музыку , чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его. Ритм - одно из выразительных средств музыки , с помощью которого передается содержание.

Чувство ритма развивается , прежде всего, в музыкально - ритмических движениях , соответствующих по характеру эмоциональной окраске музыки . Согласованность ритма движений и музыки также одно из условий, необходимых для развития этой способности . Занятия ритмикой позволяют прочувствовать и выразить в движениях смену настроений в музыкальном произведении , совершенствовать чувство ритма с помощью координации движений и музыки .

Музыкально- ритмическое воспитание (ритмика ) - это специальный предмет, который имеет целью активизировать музыкальное восприятие детей через движение , прививать им навык осознанного отношения к музыке , помогает выявить их музыкальные творческие способности. Занимаясь ритмикой , дети активно участвуют в передаче характера музыки , ее темпа, динамики, ритма , формы. Развитие чувства ритма – это основная задача ритмики .

Работа с родителями

Одними усилиями воспитателя на занятиях без поддержки родителей трудно добиться желаемого результата.

Цель работы с родителями : приобщение семьи к формированию положительных эмоций и чувств ребёнка , поддержание заинтересованности, инициативности родителей к жизни детского сада.

Музыкальное воспитание и развитие ребёнка в семье зависит от условий,

которые определяются врождёнными музыкальными задатками , образом жизни семьи её традициями, отношением к музыке , общей культурой. Изучить эти условия помогает анкетирование родителей в начале проектной деятельности

Анкетирование родителей «Мой ребёнок и музыка » :

Вопросы Результаты

1. Какое место в жизни вашего ребёнка занимает музыка ?

2. Любит ли он её слушать? Какую музыку предпочитает ?

3. Какое самое любимое произведение вашего ребёнка? А ваше?

4. Любит ли он под эту музыку двигаться , танцевать? 5. Понимает ли он содержание музыки ?

6. Передаёт ли в движении характер музыки , её ритм ?

7. Насколько эмоционально ребёнок

реагирует на музыку ?

8. В чём это выражается?

10. Каково ваше участие в музыкальном развитии ребёнка :

Есть ли дома фонотека детской

музыки ? Посещаете ли вы детские спектакли? Смотрите ли вы по телевизору музыкальные программы вместе с ребёнком?

Обсуждаете ли вы их?

Вывод : большинство родителей не интересуются музыкальным воспитанием детей , не знают их любимых музыкальных произведений , не видят их музыкальных способностей .

Решение проблемы : правильно организовать работу по музыкальному

воспитанию в семье, проводить беседы, консультации о музыке , совместные праздники и досуги, привлекать родителей к активному участию в жизни ДОУ и группы в частности. По результатам анкетирования выбираются формы сотрудничества.

Составляется план работы с родителями, успешное выполнение которого зависит от активности и инициативы со стороны родителей, целенаправленности и дифференцированного подхода к сотрудничеству с семьёй со стороны ДОУ.

Формы работы с родителями :

Индивидуальные беседы; Досуги и развлечения ;

Оформление наглядного материала, дидактических игр;

Родительские собрания и консультации;

Дни открытых дверей;

Домашние задания;

Ведение блога на сайте МДОУ.

2 этап - исследовательский этап (2,5 месяца)

В экспериментальном исследовании приняли участие 16 воспитанников младшей группы МДОУ №2 д/с «Звездочка» . Исследовательская работа проходила в три этапа : констатирующий, формирующий и контрольный.

Цель опытно-экспериментальной работы : выявление начального уровня развития чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста и разработка и апробация методики развития чувства музыкального ритма у детей данного возраста посредством музыкально – ритмических движений .

Выявление уровня (констатирующий эксперимент)

Цель : Определение начального уровня развития чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста .

Задачи :

1. Разработать диагностические задачи;

2. Провести диагностику уровня развития музыкально- ритмического чувства ;

3. Составить критерии оценки уровня развития чувства ритма ;

4. Обработать полученный результат.

Чтобы выявить уровень развития чувства музыкального ритма мы использовали методику диагностики О. П. Радыновой и провели два диагностических задания : первое – на исполнение ритмического рисунка с помощью хлопков, и второе – танец под музыку .

Диагностика чувства ритма

1 задание. Воспроизведение в хлопках ритмического «Ах вы сени» (аудиозапись) .

Педагог предлагает детям прослушать мелодию русской народной песни «Ах вы сени» , затем прохлопывает ритмическую последовательность . После этого педагог предлагает детям самим прохлопать ритм мелодии .

(в баллах) :

3 балла - точное выполнение ритмического рисунка .

2 балла - допускает небольшие неточности.

1 балл - ритмический рисунок не соответствует мелодии.

2 задание. Соответствие движений характеру музыки , соответствие ритма движений ритму музыки .

Звучат фрагменты из трех произведений.

1) Т. Ломова «Мелодия» ,

2) М. Журбин «Марш» ,

3) А. Гречанинов «Моя лошадка» .

Ребенку предлагается задание - потанцевать под музыку . Дети должны передать в движениях характер музыки , ритм .

Критерии и оценки выполнения задания (в баллах) :

3 балла - выразительные движения , смена движений в соответствии с характером музыки и ритмом .

2 балла - есть желание двигаться под музыку , но движения не всегда соответствуют характеру музыки .

1 балл – ребенок начинает делать движения под музыку , но они не передают характер и ритм музыки .

В соответствии с критериями нами было выделено три уровня развития чувства ритма : высокий, средний и ниже среднего.

Высокий - 6 баллов

Средний - 4-5 баллов

Ниже среднего – 3-1 балл

Анализ результатов констатирующей диагностики представлен в таблице 1.

Таблица 1.

1 Варвара Б. 2 2 4

2 Даниил Б. 1 2 3

3 Варвара В. 2 2 4

4 Анастасия Е. 2 2 4

5 Семен К. 2 2 4

6 Григорий К. 1 2 3

7 Иван К. 2 2 4

8 Ульяна П. 1 2 3

9 Роман С. 1 2 3

10 Наталья С. 2 2 4

11 София С. 2 2 4

12 Эвелина С. 2 2 4

13 Артем С. 1 2 3

14 Таисия Т. 1 1 2

15 Анна Т. 1 2 3

16 Денис Л. 2 2 4

По итогам выполненных заданий, учитывая общий балл, мы распределили и получили следующие результаты, представленные в таблице 2.

Таблица 2.

№ Имя, фамилия ребенка Общий балл Уровни

1 Варвара Б. 4 С

2 Даниил Б. 3 НС

3 Варвара В. 4 С

4 Анастасия Е. 4 С

5 Семен К. 4 С

6 Григорий К. 3 НС

7 Иван К. 4 С

8 Ульяна П. 3 НС

9 Роман С. 4 С

10 Наталья С. 4 С

11 София С. 3 НС

12 Эвелина С. 4 С

13 Артем С. 3 НС

14 Таисия Т. 2 НС

15 Анна Т. 3 НС

16 Денис Л. 4 С

Результаты диагностики в процентном соотношении представлены на диаграмме Рисунок 1.

Как видно из таблицы 2 и рисунка 1, 9 детей (56%) находятся на среднем уровне, 7 детей (44%) детей нет .

Анализируя отдельно каждый показатель, можно констатировать, что наибольшее затруднение у детей вызвало первое задание. Ритмический рисунок , хотя и с небольшими неточностями, исполнили 9 детей (56%, а у остальных 44% ритмический рисунок не соответствовал ритму заданной мелодии .

С удовольствием и желанием потанцевали под музыку 15 детей , но у них не было смены движений в зависимости от характера музыкального произведения , его ритма . Один ребенок не смог воспроизвести в хлопках ритмический рисунок мелодии и выполнить движения , соответствующие характеру музыки .

Развитие чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста в музыкально – ритмических движениях (формирующий эксперимент)

Исходя из результатов констатирующего эксперимента, мы наметили дальнейшую работу по развитию чувства музыкального ритма .

Для дальнейшей исследовательской деятельности мы разделили данную группу детей на две подгруппы , по 8 человек в каждой (экспериментальную и контрольную) .

В начале формирующего эксперимента нами была сформулирована и поставлена цель дальнейшей работы.

Целью формирующего этапа опытно-экспериментальной работы является развитие чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста в музыкально – ритмических движениях .

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи :

1. Разработать задания для развития чувства музыкального ритма .

2. Провести экспериментальное исследование.

Важную роль в развитии чувства ритма , прежде всего, выполняют музыкально – ритмические упражнения , а так же музыкальные игры . В них дети отражают и передают в движении ритмический рисунок звучащей музыки . Так же в музыкальных играх развивается быстрота двигательной реакции, способность к быстрой смене движений в соответствии с характером музыки .

В своей работе мы использовали следующие задания на развитие чувства музыкального ритма :

«Ноги и ножки» муз. В. Агафонникова

Использовалась аудиозапись «Ноги и ножки» муз. В. Агафонникова.

Методика проведения : Педагог предлагает детям погулять, но обращает внимание, что прошёл дождик, и на земле образовались лужи. Чтобы не промочить ноги, нужно перешагивать через лужи. Дети вместе с педагогом шагают «большими ногами» . Затем педагог сообщает, что впереди тропинка и по ней надо бежать. Дети бегут «маленькими ножками» . После чего движения выполняются под музыку в сопровождении пения педагога. (Текст песни : «Большие ноги шли по дороге : топ-топ-топ топ-топ-топ. Маленькие ножки бежали по дорожке : топ-топ-топ-топ-топ, топ-топ-топ-топ-топ».) Когда дети освоят движения под пение , упражнение проводится только под инструментальную музыку .

«Ножки весело стучат» муз. Г. Ф. Вихаревой.

«Ножки весело стучат» музыка Г . Ф. Вихаревой.

Методика проведения : педагог дает детям прослушать новую песню, которая называется «Ножки весело стучат» , вместе с детьми определяет, что песня веселая. Затем предлагает детям потанцевать. Педагог показывает движения в соответствии с текстом песни, а дети повторяют. Обращает внимание детей на ритмичность музыки , говоря, что выполнять движения нужно дружно , всем вместе. В первом куплете («Как у наших у ребят ножки весело стучат» ) - они топают одной ногой; во втором («А устали ножки, хлопают в ладошки » ) – хлопают в ладоши; в третьем («А потом в присядочку пляшут дети рядышком» ) – выполняют «пружинку» ; а в четвертом («А как пустятся бежать – никому их не догнать» ) – бегут «стайкой» по кругу. В припевах дети кружатся «топотушкой» . В конце танца педагог хвалит всех детей .

«Матрёшки» под ред. Л. Е. Казанцевой.

Использовалась аудиозапись песни «Матрёшки» под ред. Л. Е. Казанцевой, кукла – неваляшка.

Методика проведения : Педагог говорит детям, что к нам в гости пришла кукла – неваляшка. Дети смотрят, как она качается. Затем педагог просит детей покачаться также , как куколка. Дети выполняют движения , поочерёдно отрывая ноги от пола (передают метрическую пульсацию) . После этого педагог предлагает детям потанцевать под музыку . Дети танцуют по показу педагога, ритмично выполняя движения , в соответствии с текстом песни : «Мы матрешки, вот какие крошки, и у нас, и у нас чистые ладошки »– показывают ладошки ; «Мы матрешки, вот какие крошки, И у нас, и у нас новые сапожки» - выставляют ногу на пятку; «Мы матрешки, вот какие крошки, Поплясать, поплясать мы хотим немножко» - выполняют «пружинку» ; «Ох устали мы плясать, теперь будем отдыхать» - качают головой. В начале каждого куплета дети покачиваются с ножки на ножку, изображая матрёшек.

«Розовые щёчки» муз. Г. Ф. Вихаревой

Использовалась аудиозапись песни «Розовые щёчки» муз. Г. Ф. Вихаревой.

Методика проведения : педагог предлагает детям прослушать песню «Розовые щечки» и определить характер музыки . Мелодия очень веселая. Затем педагог приглашает детей потанцевать . Дети ритмично выполняют движения в соответствии с текстом песни по показу педагога. В первом куплете (текст песни : «Малыши, малыши - розовые щечки. А у нас, а у нас - звонкие ладошки ») - дети ритмично хлопают в ладоши , во втором (текст : «Малыши, малыши - розовые щечки. А у нас кулачки - словно молоточки» ) – ритмично ударяют кулачком по кулачку, в третьем (текст : «Малыши, малыши - розовые щечки. А у нас, а у нас - весело в садочке!» ) – выполняют «пружинку» , а в четвертом куплете (текст : «Малыши, малыши - розовые щечки. А у нас, а у нас - ротик на замочке!» ) – указательный палец ритмично прикладывают к губам.

Музыкальная игра «Солнышко и дождик» муз. М. Раухвергера.

Использовалась аудиозапись мелодии «Солнышко и дождик» муз. М. Раухвергера.

Методика проведения : Педагог проводит беседу о том, что делают дети на прогулке, когда светит солнышко (гуляют, играют) . Что они будут делать, если вдруг пойдёт дождик (будут прятаться под зонтик или под крышу) . Затем, дети слушают музыку «Солнышко и дождик» . После этого, педагог приглашает детей погулять . Музыка звучит спокойно , напевно. Педагог поёт : смотрит солнышко в окошко, светит в нашу комнату, а дети спокойно ходят в разном направлении, передавая шагами метрическую пульсацию. Далее педагог поет : мы похлопаем в ладошки , очень рады солнышку. Дети вместе с воспитателем хлопают в ладоши, передавая ритм мелодии . Под звуки металлофона педагог раскрывает зонтик, подпевая «дождь идет» , и все дети прячутся под зонтик. А педагог спрашивает : «Никого дождь не замочил, все успели спрятаться?» В последствие, эту игру можно использовать на прогулке.

Проверка эффективности проделанной работы на формирующем этапе эксперимента (контрольный эксперимент)

С целью определения эффективности разработанной методики по развитию чувства музыкального ритма в музыкально – ритмических движениях был проведен контрольный эксперимент, который проводился с экспериментальной и контрольной группами.

Задачи контрольного эксперимента :

1. Выявить динамику развития чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста .

2. Определить эффективность разработанной методики развития чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста в музыкально – ритмических движениях .

На данном этапе использовался тот же диагностический материал и критерии оценки, что и на констатирующем этапе эксперимента.

Результаты контрольной диагностики в экспериментальной и контрольной группах приведены в таблице 4 и таблице 5.

№ Имя, фамилия ребенка Задание 1 Задание 2 Общий балл

1 Варвара Б. 3 2 5

2 Даниил Б. 2 2 4

3 Варвара В. 3 3 6

4 Анастасия Е. 3 2 5

5 Семен К. 3 3 6

6 Григорий К. 2 2 4

7 Иван К. 3 2 5

8 Ульяна П. 2 2 4

№ Имя, фамилия ребенка Задание 1 Задание 2 Общий балл

1 Роман С. 1 2 3

2 Наталья С. 2 2 4

3 София С. 2 2 4

4 Эвелина С. 2 2 4

5 Артем С. 1 2 3

6 Таисия Т. 1 1 2

7 Анна Т. 1 2 3

8 Денис Л. 2 2 4

Индивидуальная динамика результативности контрольной диагностики в контрольной и экспериментальной группах представлена на диаграмме рисунок 2 и на диаграмме рисунок 3.

Рисунок 2. Индивидуальная динамика результатов контрольной диагностики детей экспериментальной группы.

Рисунок 3. Индивидуальная динамика результатов контрольной диагностики у детей контрольной группы .

Как видно из гистограмм в экспериментальной группе произошли изменения. Особенно улучшились результаты у двоих детей . По итогам диагностики их общий результат увеличился на два балла. У остальных детей результат улучшился на один бал.

Анализируя индивидуальные изменения в контрольной группе, можно заключить, что изменений в результатах на контрольном этапе эксперимента у детей данной группы не произошло.

Общую картину распределения детей контрольной и экспериментальной групп по уровням развития чувства музыкального ритма можно увидеть в таблице 6 и таблице 7.

Таблица 6.

Результаты контрольной диагностики в экспериментальной группе.

1 Варвара Б. 5 С

2 Даниил Б. 4 С

3 Варвара В. 6 В

4 Анастасия Е. 5 С

5 Семен К. 6 В

6 Григорий К. 4 С

7 Иван К. 5 С

8 Ульяна П. 4 С

Таблица 7.

Результаты контрольной диагностики в контрольной группе.

№ Фамилия, имя ребенка Кол-во баллов Уровень

1 Роман С. 3 НС

2 Наталья С. 4 С

3 София С. 4 С

4 Эвелина С. 4 С

5 Артем С. 3 НС

6 Таисия Т. 2 НС

7 Анна Т. 3 НС

8 Денис Л. 4 С

В экспериментальной группе двое детей переместились на высокий уровень, трое улучшили свои результаты до среднего уровня. И трое детей остались по-прежнему на среднем уровне, но у них произошли изменения в результатах отдельных показателей.

В контрольной группе у детей не произошли изменения уровня развития чувства музыкального ритма .

Распределение детей по уровням развития чувства музыкального ритма по итогам контрольной диагностики в экспериментальной группе можно увидеть на диаграмме рисунок 4.

Рисунок 4. Распределение детей экспериментальной группы по уровням развития чувства музыкального ритма

Из вышесказанного можно сделать вывод об эффективности проделанной нами работы на формирующем этапе эксперимента.

3 этап - заключительный этап.

Подведение итогов реализации проекта

В процессе опытно – исследовательской работы мы наблюдали за детьми, проводили беседу о характере прослушанной музыки и провели педагогический эксперимент в три этапа.

На констатирующем этапе эксперимента мы выявили уровень развития чувства музыкального ритма у детей дошкольного возраста . Для диагностики использовались два диагностических задания. Первое задание на воспроизведение в хлопках ритмического рисунка мелодии русской народной песни «Ах вы сени» , и второе – соответствие движений характеру музыки , соответствие ритма движений ритму музыки .

В итоге мы выявили, что 56% детей находятся на среднем уровне, 44% детей на уровне ниже среднего. С высоким уровнем детей нет .

В ходе формирующего эксперимента мы разработали и провели целенаправленную работу по развитию чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста в процессе музыкально – ритмических движений . На этом этапе осуществлялась проверка гипотезы «Если использовать музыкально- ритмические движения в музыкальных играх , то это будет способствовать развитию чувства музыкального ритма ».

Цель контрольного эксперимента - выявить динамику развития чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста контрольной и экспериментальной групп. Результаты диагностики свидетельствовали об эффективности разработанной и проведенной на формирующем этапе методике.

Таким образом, сопоставив данные констатирующего и контрольного эксперимента, мы выяснили, что использование музыкально- ритмических движений в музыкальных играх способствуют развитию чувства музыкального ритма у детей младшего дошкольного возраста .

В итоге цель, поставленная в начале исследовательской работы «отобрать методические рекомендации для развития чувства музыкального ритма в музыкально- ритмических движениях у детей младшего дошкольного возраста » достигнута. Доказана гипотеза исследования : если использовать музыкально- ритмические движения в музыкальных играх , то это будет способствовать развитию чувства музыкального ритма . Поставленные задачи решены.



Латарцева Елена Егоровна

музыкальный руководитель МБДОУ№ 18 г. Батайск, Ростовской области

Базовая культура человека, фундамент всех видов мышления закладывается в дошкольном возрасте. Именно тогда формируются основы эстетического воспитания, так как в этот период мозг и весь организм человека наиболее восприимчивы к новому (Г. А. Кураев, Т. Н. Маляренко, Ю. Е. Маляренко). Эстетическое воспитание детей стимулирует раннее творческое развитие, гармонизует растущего человека, помогает развивать психологические функции и личностные качества. Проблемам, связанным с творческим развитием детей на начальном этапе обучения и воспитания в педагогике традиционно уделяется значительное внимание. Важнейшей составляющей в системе эстетического воспитания выступает музыкальное воспитание детей дошкольного возраста. К его главным задачам относятся: пробуждение у детей интереса к музыке, приобщение к различным видам музыкальной деятельности, формирование запаса музыкальных впечатлений и, конечно, развитие музыкальных способностей, системы музыкальности в целом. Центральное место в этой системе по праву занимает музыкальный слух, являющийся, по образному определению Б. В. Асафьева, «мерой вещей» в музыке .

Приобщение к музыке идет различным путем. В сфере музыкально-ритмической деятельности оно происходит посредством доступных и интересных упражнений, музыкальных игр и танцев. Они развивают музыкальную память, чувство ритма; игры способствуют совершенствованию и закреплению полученных двигательных умений и навыков в согласовании движений с музыкой, а также помогают лучше воспринимать материал. С помощью музыкально-ритмических движений решаются следующие задачи: воспитание комплекса музыкально-двигательных качеств, обеспечивающих основу для всестороннего физического развития детей; умение выполнять упражнения под музыку; совершенствование и закрепление полученных двигательных умений и навыков в согласовании движений с музыкой .

Перспективность направления музыкально-педагогических исследований в сфере музыкально-ритмической культуры требует своей дальнейшей разработки. Особенно актуальным представляется изучение музыкальной культуры детей старшего дошкольного возраста, так как с психолого-педагогических позиций этот период является наиболее сензитивным в формировании структуры личности и ее культуры (Л. С. Выготский, А. Н. Леонтьев, А. Г. Ковалев, А. А. Люблинская).

Известно, что музыкально-ритмические движения являются синтетическим видом деятельности, следовательно, любая программа, основанная на движениях под музыку, будет развивать и музыкальный слух, и двигательные способности, а также те психические процессы, которые лежат в их основе. Однако, занимаясь одним и тем же видом деятельности, можно преследовать различные цели, например, акцентировать внимание на развитии чувства ритма у детей, либо двигательных навыков, артистичности и т.д., в зависимости от того, в каком учреждении, в каких условиях и зачем ведется данная работа. На наш взгляд важно, чтобы педагог осознавал приоритетные цели и задачи в своей деятельности, понимал, в чем выражается основной эффект развития .

В педагогике с давних пор известно, какие огромные возможности для воспитания души и тела заложены в синтезе музыки и пластики, интеграции различных видов художественной деятель­ности. Об этом знали еще в Древней Греции, где сформировалось представление о том, что основой прекрасного является Гармония. По мнению Платона, «трудно представить себе лучший метод воспитания, чем тот, который открыт и проверен опытом веков; он может быть выражен в двух положениях: гимнастика для тела и музыка для души. Ввиду этого воспитание в музыке надо считать самым главным: благодаря нему Ритм и Гармония глубоко внедряются в душу, овладевают ею, наполняют ее красотой и делают человека прекрасно мыслящим. Он будет упиваться, и восхищаться прекрасным, с радостью воспринимать его, насыщаться им и согласовывать с ним свой быт» .

В Древней Греции музыка для воспитания и образования имела более глубокое значение, чем сейчас, и соединяла не только гармонию звуков, но и поэзию, танец, философию, творчество. Именно эти идеи важны для воспитания и в современном очень непростом и жестоком мире, и, наверное, естественно стремление педагогов к воспитанию детей по «законам красоты», к воплощению в реальность прекрасной формулы Платона: «От красивых образов мы перейдем к красивым мыслям, от красивых мыслей - к красивой жизни и от красивой жизни - к абсолютной красоте».

У философов Древней Греции было немало последователей. Так, идея синтеза музыки и движения была подхвачена швейцарским музыкантом и педагогом Эмилем Жаком Далькрозом (1865‑1950), который разработал на ее основе уже в начале XXвека систему музыкально-ритмического воспитания детей. Эта система стала известна во многих странах Европы и в России под названием «метода ритмической гимнастики». Современность и актуальность этой методики и по сей день не только в ее названии, столь широко используемом многими специалистами по физическому и музыкаль­ному воспитанию. Заслуга Э.Ж. Далькроза прежде всего в том, что он видел в музыкально-ритмических упражнениях универсальное средство развития у детей музыкального слуха, памяти, внимания, выразительности движений, творческого воображения. По его мнению, «с первых лет жизни ребенка следовало бы начинать воспитание в нем «мышечного чувства», что, в свою очередь, способствует «более живой и успешной работе мозга». При этом Э.Ж. Далькроз считал важным и то, как организован сам процесс занятий с детьми, который должен «приносить детям радость, иначе он теряет половину своей цены» .

В комплексе ритмических упражнений швейцарский педагог выделял как основу именно музыку, поскольку в ней имеется идеальный образец организованного движения: музыка регулирует движения и дает четкие представления о соотношении между временем, пространством и движением .

Дальнейшее развитие системы Э. Ж. Далькроза получила в работах его учеников и последователей: Н. Г. Александровой, В. А. Гринер, Е. А. Румер и др., которые в 1911 г. окончили Институт музыки и ритма (Хеллерау, недалеко от Дрездена). Российские педагоги-ритмисты понимали важность распространения музыкально-ритмического воспитания для детей и молодежи. Ими была проделана огромная работа по дальнейшей разработке практического материала и пропаганде системы Э. Ж. Далькроза в различных школах. Н. Г. Александрова характеризовала ритмику как одно из средств биосоциального воспитания и ставила ее в центр соприкосновения педагогики, психофизиологии, научной организации труда, физкуль­туры, художественного развития и т. д. Она пропагандировала систему Э. Ж. Далькроза на многочисленных лекциях, выступлениях, на которых подчеркивала также и лечебное значение занятий ритмикой.

Таким образом, прогрессивная система музыкально-ритмического воспитания Э. Ж. Далькроза была положена в основу работы российских педагогов, которые по инициативе Н. Г. Александровой организовали Московскую ассоциацию ритмис­тов, где разрабатывали учебные программы (для школ, техникумов, консерватории) и методические указания к занятиям по ритмике для учебных заведений, систематизировали практический материал.

Музыкально-ритмическое воспитание детей дошкольного возраста в 50-60-е годы также разрабатывалось на основе идей Э. Ж. Д алькроза. Н. А. Ветлугина (1958), А. В. Кенеман (1960), а в дальнейшем М. Л. Палавандишвили, А. Н. Зимина, Е. Н. Соковнина и др. разрабатывали программы музыкального воспитания, методику работы с детьми и разнообразный музыкально-ритмический репертуар для детей дошкольного возраста (эти материалы были включены в раздел «Музыкально-ритмическое воспитание детей» типовой программы).

Все перечисленные прогрессивные идеи Эмиля Жака Далькроза и его последователей легли в основу и нашей системы работы по развитию музыкально-ритмических движений у детей.

Основная направленность нашей системы - психологическое раскрепощение ребенка через освоение своего собственного тела как выразительного («музыкального») инструмента.

Работа по развитию музыкально-ритмических движений у детей в нашем дошкольном образовательном учреждении строиться по нескольким направлениям :

1. Развитие музыкальности:

·развитие способности воспринимать музыку, то есть чувствовать ее настроение и характер, понимать ее содержание;

·развитие специальных музыкальных способностей: музыкального слуха (мелодического, гармонического, тембрового), чувства ритма;

·развитие музыкального кругозора и познавательного интереса к искусству звуков;

·развитие музыкальной памяти.

2. Развитие двигательных качеств и умений:

·развитие ловкости, точности, координации движений;

·развитие гибкости и пластичности;

·воспитание выносливости, развитие силы;

·формирование правильной осанки, красивой походки;

·развитие умения ориентироваться в пространстве;

·обогащение двигательного опыта разнообразными видами движений.

3. Развитие творческих способностей, потребности самовыражения в движении под музыку:

·развитие творческого воображения и фантазии;

·развитие способности к импровизации: в движении, в изобразительной деятельности, в слове.

4. Развитие и тренировка психических процессов:

·развитие эмоциональной сферы и умения выражать эмоции в мимике и пантомимике;

·тренировка подвижности (лабильности) нервных процессов; развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления.

5. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:

·воспитание умения сопереживать другим людям и животным;

·воспитание умения вести себя в группе во время движения, формирование чувства такта и культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми.

Эффективность реализации системы работы подтвердилась проведенной педагогической диагностикой, направленной на:

·выявление начального уровня развития музыкальных и двигательных способностей ребенка, состояния его эмоциональной сферы;

·проектирование индивидуальной работы;

·оценку эффекта педагогического воздействия.

Список литературы:

1.Абдульманова Л. В.Развитие основ физической культуры детей 4 – 7 лет в парадигме культуросообразного образования. - Ростов н/Д6 Изд – во Рост. ун – та, 2005. - 220 с.

2.Буренина А. И. Ритмическая мозаика. Программа по ритмической пластике для детей. - СПб, 2000.

3.Брехман И. И. Валеология - наука о здоровье. - М.: «Физ-ра и спорт», 1990. - 206 с.

4.Зимина А. Н. Музыкально-ритмическое воспитание детей 5-6 лет в детском саду. М., 1964

5.Руднева С. Д., Фили Э. М. Ритмика. Музыкальное движение. - М., 1972.

6.Хорошилова Т. Развиваем у детей чувство ритма // Дошкольное воспитание. 1991. № 1

7.Хрестоматия: Из истории музыкального воспитания / Сост. О. А. Апраксина. - М., 1990. - С. 152-205.


План.

    Музыкально – ритмические движения как средство всестороннего развития ребёнка-дошкольника ____________

    Общие цели и задачи музыкально– ритмического

воспитания детей ____________________________________

    Возрастные особенности развития дошкольников и обучение их в процессе освоения разнообразных видов движений:

а) младший дошкольный возраст _______________________

б) средний дошкольный возраст ________________________

в) старший дошкольный возраст ________________________

    Заключение _________________________________________

    Список литературы ___________________________________

    Приложение _________________________________________

1.Музыкально – ритмические движения как средство всестороннего развития ребёнка-дошкольника.

Музыкально – ритмические движения составляют основную потребность детей дошкольного возраста. Единство музыки и движения обеспечивает решение задач как нравственного, так и эстетического развития. Движение обеспечивает восприятие музыки, а музыка помогает запомнить движение. Так, дополняя друг друга, они воспитывают у детей любовь к музыке, ощущение пластики, ритма, координацию, музыкальную память, формируют эстетический вкус.

Основой эстетического развития ребёнка является его знакомство с классической музыкой, где движение является выражением художественного образа, запечатлённого в музыке. На необходимость соединения этих двух искусств указывал ещё Р. Вагнер: «Исходной точкой подъёма всеобщего единого искусства будущего будет то, что служит основанием для всякого истинного искусства: пластическое движение тела, представленное музыкальным ритмом.»

Цель музыкально – ритмических занятий – дать ребёнку необходимые двигательные навыки, увлечь, заинтересовать его музыкой, дать возможность почувствовать радость от ощущения своего тела, свободно двигающегося и подчиняющегося музыкальному ритму.

Решение этих задач обеспечивает формирование музыкально – двигательной культуры у дошкольников. Развитие двигательных навыков происходит одновременно с развитием речи. Давно доказана тесная связь координированности и активности движений ребёнка с развитием различных психических личности. Эта связь может выступить одним из показателей развитости эмоциональной и интеллектуальной сфер ребёнка, стать условием его творческих успехов в художественной деятельности.

Приобретая опыт пластической интерпретации музыки, ребёнок овладевает не только разнообразными двигательными умениями, навыками, но также и опытом творческого осмысления музыки, её эмоционально-телесного выражения. Именно этот опыт и умения помогут ребёнку в дальнейшем успешно осваивать и другие виды художественно-творческих и спортивных видов деятельности: это может быть и последующее обучение хореографии, гимнастике, а также занятия в музыкальных школах, секциях, театральных студиях и т.д. Поэтому мы рассматриваем дошкольный возраст как своеобразный «донотный период» в процессе музыкально-двигательного воспитания детей, который помогает «настроить инструмент» (тело), научить его слышать музыку и выражать своё «видение» музыкального произведения в пластической импровизации.

В педагогике с давних пор известно, какие огромные возможности для воспитания души и тела заложены в синтезе музыки и пластики, интеграции различных видов художественной деятельности. Об этом знали ещё в Древней Греции, где сформировалось представление о том, что основой прекрасного является Гармония. По мнению Платона, «трудно представить себе лучший метод воспитания, чем тот, который открыт и проверен опытом веков; он может быть выражен в двух положениях: гимнастика для тела и музыка для души… Ввиду этого воспитание в музыке надо считать самым главным: благодаря ему Ритм и Гармония глубоко внедряются в душу, овладевают ею, наполняют её красотой и делают человека прекрасно мыслящим… Он будет упиваться и восхищаться прекрасным, с радостью воспринимать его, насыщаться им и согласовывать с ним свой быт».

В Древней Греции музыка для воспитания и образования имела более глубокое значение, чем сейчас, и соединяла не только гармонию звуков, но и поэзию, танец, философию, творчество. Именно эти идеи важны для воспитания и в современном очень непростом и жестоком мире, и наверное, естественно стремление педагогов к воспитанию детей по «законам красоты», к воплощению в реальность прекрасной формулы Платона: «От красивых образов мы перейдём к красивым мыслям, от красивых мыслей – к красивой жизни и от красивой жизни – к абсолютной красоте».

У философов Древней Греции было немало последователей. Так, идея синтеза музыки и движения была подхвачена швейцарским музыкантом и педагогом Эмилем Жаком Далькрозом (1865 – 1950), который разработал на её основе уже в начале 20 века систему музыкально-ритмического воспитания детей. Эта система стала известна во многих странах Европы и России под названием «метода ритмической гимнастики». Современность и актуальность этой методики и по сей день не только в её названии, столь широко используемом специалистами по физическому и музыкальному воспитанию. Заслуга Э.Далькроза прежде всего в том, что он видел в музыкально-ритмических упражнениях универсальное средство развития у детей музыкального слуха, памяти, внимания, выразительности движений, творческого воображения. По его мнению, «с первых лет жизни ребёнка следовало бы начинать воспитание в нём «мышечного чувства, что, в свою очередь, способствует более живой и успешной работе мозга.» При этом Далькроз считал важным и то, как организован сам процесс занятий с детьми, который должен «приносить детям радость, иначе он теряет половину своей цены».

В комплексе ритмических упражнений швейцарский педагог выделял как основу именно музыку, поскольку в ней имеется идеальный образец организованного движения и даёт чёткие представления о соотношении между временем, пространством и движением.

Дальнейшее развитие система Жака Далькроза получила в работах его учеников и последователей: Н.Г.Александровой, В.А.Гринер, Е.А.Румер и др., которые в 1911 году окончили Институт музыки и ритма. Российские педагоги-ритмисты понимали важность распространения музыкально-ритмического воспитания для детей и молодёжи. Ими была проделана огромная работа по дальнейшей разработке практического материала и пропаганде системы Жака Далькроза в различных школах. Н.Г.Александрова характеризовала ритмику как одно из средств биосоциального воспитания и ставила её в центр соприкосновения педагогики, психофизиологии, научной организации труда, физкультуры, художественного развития и т.д. Она пропагандировала систему Далькроза на многочисленных лекциях, выступлениях, на которых подчёркивала также и лечебное значение занятий ритмикой.

Члены Московской ассоциации ритмистов справедливо считала, что кем бы ни вырос ребёнок, ему необходимо потренироваться на ритмических упражнениях, оказывающих на него благотворное влияние во всех планах.

Музыкально-ритмическое воспитание дошкольников в 50-60-е годы также разрабатывалось на основе идей Э.Жака Далькроза. Н.А.Ветлугина (1958), А.В.Кенеман (1960), а в дальнешем М.Л.Палавандишвили, А.Н.Зимина, Е.Н.Соковнина и др. разрабатывали программы музыкального воспитания, методику работы с детьми и разнообразный музыкально-ритмический репертуар для детей дошкольного возраста (эти материалы были включены в раздел «Музыкально-ритмическое воспитание детей» типовой программы).

Не смотря на все усилия педагогов, создающих программы и воплощающих их в жизнь современного детского сада, не все дети настолько владеют своим телом, чтобы своё эмоциональное переживание, вызванное музыкой, выразить в художественном движении. Поэтому владение своим телом, осознанное движение позволит глубже воспринимать музыку и более ярко выразительно передавать то эмоциональное состояние, которое она у детей вызывает. Осознанное движение, рождённое как адекватное воплощение музыкального образа, усиливает эмоциональное переживание содержания музыки, а значит, и её воздействие на детей.

Успешность занятий во многом определяется нахождением приёмов, способствующих созданию атмосферы увлечённости, когда дети занимаются не по принуждению, а потому, что это интересно им самим. Для этого в методику проведения музыкально – ритмических занятий необходимо вводить разговорно – игровой метод, позволяющий ребёнку естественно проникнуть в художественный замысел и помогающий скоординировать движения своего тела с движением музыки. При таком методе возникает единство речи, движения и музыки, дополняющих друг друга, собираясь в восприятии ребёнка в целостный образ.

Выполнение вышесказанного зависит прежде всего от педагога. При этом из качеств, которыми должен обладать педагог, следует выделить его увлечённость и умение построить взаимоотношения с детьми на принципах свободного общения, на принципах сотворчества, содружества и сотрудничества. Не малую роль в этом вопросе играет и умение педагога подобрать репертуар для обучения детей музыкально-ритмическим движениям. Безусловно, невозможно долгие годы использовать в работе один и тот же материал, как бы хорош он ни был. Да, действительно, педагоги постоянно нуждаются в новом материале в соответствии с изменением запросов самих детей, явлений окружающей жизни, и, наконец, с потребностью всё время вносить в свою работу новое, свежее. Но, пожалуй, разработка репертуара- это бесконечный процесс, и для педагога важно не столько постоянное пополнение своего репертуарного багажа, сколько умение самостоятельно его разрабатывать, ориентируясь на возможности конкретных детей, а также цель и задачи их развития.

2.ОБЩИЕ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ ДЕТЕЙ.

Цель музыкально-ритмического воспитания детей состоит в углублении и дифференциации восприятия музыки (выделение средств выразительности, формы), её образов и формировании на этой основе навыков выразительного движения.

Музыкально-ритмические занятия позволяют решать следующие задачи:

    развивать силу, выносливость, ловкость, гибкость, координационные способности;

    укреплять здоровье детей, их всестороннее физическое развитие;

    развивать основы музыкальной культуры;

    развивать музыкальные способности(эмоциональная отзывчивость на музыку, слуховые представления, чувство ритма);

    учить определять музыкальные жанры(марш, песня, танец), виды ритмики (игра, пляска, упражнение), различать простейшие музыкальные понятия (высокие и низкие звуки, быстрый и средний, медленный темп, громкая, умеренно громкая и тихая музыка и т.д.);

    формировать красивые манеры, походку, осанку, выразительность телодвижений, поз;

    воспитывать чувство ответственности, трудолюбия, коммуникабельности, избавлять от стеснительности, зажатости, комплексов;

    воспитывать умения взаимодействовать со взрослыми, сверстниками, умение радоваться успехам других, вносить вклад в общий успех;

    формировать познавательные способности: память, внимание, мышление (умение наблюдать, сравнивать, анализировать).

Существует и другая классификация целей и задач музыкально-ритмического воспитания дошкольников, которая более успешно отвечает задачам современных программ дошкольного образования (в том числе и программе « Детство»,

С-Петербург).

Развитие ребёнка, формирование средствами музыки и ритмических движений разнообразных умений, способностей, качеств личности – это другая цель, которую ставят перед собой педагоги современных ДОУ. И, как известно, чем раньше мы дадим детям гамму разнообразных впечатлений, чувственного опыта, тем более гармоничным, естественным и успешным, в таком виде деятельности, как движение под музыку, будет дальнейшее развитие ребёнка, становление его личности. И, возможно, меньше будет проблем у наших детей с развитие речи, внимания, память, мышления, формированием красивой осанки… И главное, на что должен быть нацелен педагог, это приобщение к движению под музыку всех детей – не только способных и одарённых и в музыкальном и двигательном отношении, но и неловких, заторможенных, которым нужно помочь обрести чувство уверенности в своих силах путём подбора для них такого материала, в котором проявятся скрытые возможности ребёнка, его «изюминка» и индивидуальность, а слабые стороны, наоборот, будут завуалированы. Движение под музыку является для ребёнка одним из самых привлекательных видов деятельности, игрой, возможностью выразить эмоции, реализовать свою энергию, поэтому оно в целом сказывается благотворно на его состоянии и воспитании.

Поскольку речь идёт о развитии детей в процессе музыкально-ритмических движений и содержание работы связано со спецификой этого вида деятельности, рассмотрим более детально её особенности.

Во-первых, ритмика – это синтетический вид деятельности, в основе которого лежит музыка, а движения выражают музыкальный образ и конкретизируют основные средства музыкальной выразительности.

Помимо единства художественного образа, настроения и характера исполнения, музыка и движения тесно взаимосвязаны также и тем, что это временные виды искусства, при этом движение, протекающее в пространстве, как бы делает зримым, ощутимым движение времени. Музыка и движение, таким образом, имеют много общих параметров, к которым относятся:

    все временные характеристики (начало и конец звучания, темп,

    ритм);

    динамика (чем громче музыка, тем больше амплитуда движения);

    форма произведения и композиционная структура двигательной композиции.

В связи с этой взаимообусловленностью музыки и движений сформулированы задачи обучения и воспитания детей.

1. Развитие музыкальности:

Развитие способности воспринимать музыку, т.е. чувствовать её настроение и характер, понимать её содержание;

Развитие специальных музыкальных способностей: музыкального слуха (мелодического, гармонического, тембрового), чувства ритма;

Развитие музыкального кругозора и познавательного интереса к искусству звуков;

Развитие музыкальной памяти.

2. Развитие двигательных качеств и умений:

Развитие ловкости, точности, координации движений;

Развитие гибкости и пластичности;

Воспитание выносливости, развитие силы;

Формирование правильной осанки, красивой походки;

Развитие умения ориентироваться в пространстве;

Обогащение двигательного опыта разнообразными видами движений.

3. Развитие творческих способностей, потребности самовыражения в движении под музыку:

- развитие творческого воображения и фантазии;

- развитие способности к импровизации: в движении, в изобразительной деятельности, в слове.

4.

Развитие эмоциональной сферы и умения выражать эмоции в мимике и пантомимике;

Тренировка подвижности(лабильности) нервных процессов;

Развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления.

5. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:

Воспитание умения переживать другим людям и животным;

Воспитание умения вести себя в группе во время движения, формирование чувства такта и культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми.

Конкретизируя содержание каждого направления, выделим самое основное в каждом из них по возрастным группам.

3. Возрастные особенности развития дошкольников и обучение их в процессе освоения разнообразных видов движений.

Рассмотрим динамику развития возрастных особенностей и двигательных навыков у детей дошкольного возраста. Конкретизируя содержание каждого направления, необходимо выделить самое основное в каждом из них по возрастным группам.

МЛАДШИЙ ДОШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

Дети младшего дошкольного возраста чрезвычайно непосредственны и эмоциональны. Движения, особенно под музыку, доставляет им большую радость. Однако возрастные особенности строения тела (короткие ноги и руки, большая голова, короткое туловище), протекание нервных процессов и их зрелости, сформированности сказываются на двигательных возможностях. Движения малышей ещё не достаточно точные и координированные, плохо развито чувство равновесия, поэтому объем и разнообразие двигательных упражнений невелики, и все они носят, как правило, игровой характер.

Приоритетные задачи:

    воспитание интереса, потребности в движениях под музыку;

    развитие слухового внимания, умения выполнять движения в соответствии с характером и темпоритмом музыки;

    обогащение слушательского и двигательного опыта, умение осмысленно использовать выразительные движения в соответствии с музыкально – игровым образом.

Развитие музыкальности:

    воспитание интереса и любви к музыке в процессе совместных игр, движения под музыку со сверстниками, педагогами и родителями;

    обогащение слушательского опыта: узнавание знакомых плясовых, маршевых мелодий, народных и детских песен, пьес изобразительного характера и выражение этого в эмоциях, движениях;

    развитие умения передавать в движении характер музыки и её настроение (контрастное: весёлое – грустное, шаловливое – спокойное и т.д.);

    развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп (умеренно – быстрый, умеренно - медленный), динамику (громко - тихо), регистр (высоко – низко), ритм (сильную долю – как акцент, ритмическую пульсацию мелодии), различать два – трёх частную форму произведения (с контрастными по характеру частями).

Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя виды движений:

    ходьба – бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким поднимание колена (высокий шаг), ходьба на четвереньках;

    бег – мягкий, ритмичный, передающий различные образы (бабочки, птички, ручейки и т. д.);

    прыжковые движения – на двух ногах на месте, с продвижением

вперёд, прямой галоп – «лошадки», поскоки (четвёртый год жизни);

Развитие умений ориентироваться в пространстве :

    самостоятельно находить место в зале;

    перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом.

    формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, под другую музыку;

    развитие воображения, фантазии, умения находить свои, оригинальные движения для выражения характера музыки, игрового образа выразительными жестами, элементарными плясовыми движениями вместе с педагогом и сверстниками.

Развитие и тренировка психических процессов:

    развитие умения начинать и заканчивать движение вместе с музыкой – развитие слухового внимания, способности координировать слуховые представления и двигательную реакцию;

    развитие умения выражать эмоции в мимике и пантомимике – радость, грусть, страх и т.д., то есть контрастные по характеру настроения;

    тренировка подвижности нервных процессов – умение изменять движения в соответствии с различным темпом, формой и ритмом музыки;

    развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления – умение выполнять упражнения от начала до конца, не отвлекаясь – по показу взрослого.

    воспитание умения чувствовать настроение музыки, понимать состояние образа, переданное в музыкальном произведении, и выражать это в пластике;

    воспитание умения вести себя в группе во время движения, формирование чувства такта и культурных привычек в процессе группового общения с де6тьми и взрослыми: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить её на место.

Показатели развития

Важнейшим показателем уровня музыкально – ритмического развития ребёнка в этом возрасте является интерес к самому процессу движения под музыку, выразительность движений и умение передавать в пластике характер музыке, игровой образ. При недостаточной координации, ловкости и точности движений (что в этом возрасте встречается довольно часто) выразительность пластики детей выявляет творческую одарённость, музыкальность.

Разнообразие выполняемых движений, соответствие их темпу, ритму, форме музыкального произведения свидетельствуют о высоком уровне музыкального и двигательного развития ребёнка

СРЕДНИЙ ДОШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

В этом возрасте у детей появляется возможность выполнять более сложные по координации движения, возрастает способность к восприятию тонких оттенков музыкального образа, средств музыкальной выразительности.

Приоритетные задачи:

    развитие гибкости, пластичности, мягкости движения, а так же воспитания самостоятельности в исполнении, побуждение детей к творчеству.

Развитие музыкальности:

    воспитание интереса и любви к музыке, потребности в её слушании, движении под музыку в свободных играх;

    обогащение слушательского опыта – включение разнообразных произведений для ритмических движений: народных, современных детских песен и некоторых доступных произведений изобразительного характера композиторов – классиков;

    развитие умения передавать в пластике разнообразный характер музыки, различные оттенки настроения (весёлое – грустное, шаловливое – спокойное, радостное, торжественное, шуточное, беспокойное и т. д.);

    развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп (умеренно – быстрый, умеренно – медленный, быстрый), динамику (громко – тихо, умеренно громко, усиление звучания и уменьшения), регистр (высокий, низкий, средний), метро – ритм (сильную долю, ритмическую пульсацию мелодии, сочетание восьмых и четвертных), различать двух – трёх частную форму произведения, вариации с контрастными по характеру частями;

    развитие способности различать жанр произведения (плясовая, колыбельная, марш) и выражать это самостоятельно в соответствующих движениях и слове.

Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя следующие виды движений:

    ходьба – бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена в разном темпе и ритме, ходьба на четвереньках;

    бег – лёгких, ритмичный, передающий различный образ, широкий (волк), острый (бежим по «горячему песку»);

    прыжковые движения – на двух ногах на месте, с продвижением вперёд, прямой галоп, лёгкие поскоки;

    общеразвивающие упражнения на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движения, махи, пружинность); упражнение на гибкость, плавность движений;

    имитационные движения – разнообразные образно – игровые движения, раскрывающие понятный детям образ, настроение или состояние;

    плясовые движения – элементы народных плясок, доступных по координации.

    самостоятельно находить свободное место в зале;

    перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, строиться в шеренгу и в колонну, в несколько кругов.

Развитие творческих способностей:

    воспитание потребности к самовыражению в движении под музыку;

    формирование умений исполнять знакомые движения в различных игровых ситуациях, под другую музыку;

    развитие воображения, фантазии, умение самостоятельно находить свои, оригинальные движения, подбирать слова, характеризующие музыку и пластический образ.

Развитие и тренировка психических процессов:

    развитие умения самостоятельно начинать и заканчивать движение вместе с музыкой – развитие слухового внимания, способность координировать слуховое представление и двигательную реакцию;

    развитие умения выражать эмоции в мимике и пантомимике – радость, грусть, страх, удивление, обида и т. д., то есть разнообразные по характеру настроения;

    тренировка подвижности нервных процессов на основе движения в различных темпах и ритмах;

    развитие восприятия, произвольного внимания, воли, всех видов памяти: мышления, речи – в умении выразить своё восприятие в движениях, а так же в рисунках и в словесном описании.

Развитие нравственно – коммуникативных качеств личности:

    воспитания умения сочувствовать, сопереживать, воспринимая музыкальный образ, настроение, объясняя свои чувства словами и выражая их в пластике;

    формирование чувства такта;

    воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, привычки выполнять необходимые правила самостоятельно: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить её на место и т. д.

Показателем уровня развития является не только выразительность и непосредственность движений под музыку, но и умение точно координировать движения с основными средствами музыкальной выразительности, способность к запоминанию и самостоятельному исполнению композиций, использование разнообразных видов движений в импровизации под музыку.

СТАРШИЙ ДОШКОЛЬНЫЙ ВОЗРАСТ

В этом возрасте ребёнок – дошкольник достигает кульминации в развитии движения, которая выражается в особой грации, лёгкости и изяществе. У детей резко возрастает способность к исполнению разнообразных и сложных по координации движений – из области хореографии, гимнастики. Это даёт возможность подбирать для работы с детьми более сложный репертуар, в основе которого не только народная музыка, детские песни, но и некоторые классические произведения.

Приоритетные задачи:

    развитие способности к выразительному, одухотворённому исполнению движений;

    умение импровизировать под незнакомую музыку;

    формирование адекватной оценки и самооценки.

Развитие музыкальности:

    воспитание интереса и любви к музыке, потребности слушать знакомые и новые музыкальные произведения, двигаться под музыку, узнавать, что это за произведения и кто их написал;

    обогащение слушательского опыта разнообразными по стилю и жанру музыкальными сочинениями;

    развитие умения выражать в движении характер музыки и её настроение, передавая как контрасты, так и оттенки настроений в звучании;

    развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп – разнообразный, а также ускорения и замедления; динамику (усиление и уменьшение звучания, разнообразие динамических оттенков); регистр (высокий, средний, низкий); метроритм (разнообразный, в том числе и синкопы); различать двух – трех частную форму произведения

(с малоконтрастными по характеру частями), а также вариации, рондо;

    развитие способности различать жанр произведения – плясовая (вальс, полька, старинный и современный танец); песня (песня – марш, песня – танец и д.р.); марш, разный по характеру, и выражать это в соответствующих движениях.

Развитие двигательных качеств и умений.

Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя перечисленные ниже виды движений:

    ходьба – бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, на пятках, пружинящим, топающим шагом, «с каблучка», вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена, ходьба на четвереньках, «гусиным» шагом, с ускорением и замедлением;

    бег – лёгкий, ритмичный, передающий различный образ, а также высокий, широкий, пружинящий бег;

    прыжковые движения – на одной, на двух ногах на месте и с различными вариациями, с продвижением вперёд, различные виды галопа (прямой, боковой), поскок «лёгкий» и «сильный» и д. р.;

    общеразвивающие упражнения – на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движений, махи, пружинность); упражнения на развитие гибкости и пластичности, точности и ловкости движений, координация рук и ног;

    имитационные движения – различные образно – игровые движения, раскрывающий понятный детям образ, настроение или состояние, динамику настроений, а также ощущение тяжести или лёгкости, разной среды – «в воде», «в воздухе», и т. д.;

    плясовые движения – элементы народных плясок и детского бального танца, доступные по координации, танцевальные упражнения, включающие асимметрию из современных ритмических танцев, а также разнонаправленные движения для рук и ног, сложные циклические виды движений: шаг польки, переменный шаг, шаг с притопом и д. р.

Развитие умений ориентироваться в пространстве: самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, в несколько кругов, шеренги, колонны, самостоятельно выполнять перестроение на основе танцевальных композиций («змейка», «воротики», «спираль» и д.р.).

Развитие творческих способностей:

    развитие умений сочинять несложные плясовые движения и их комбинацию;

    формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, в драматизации, самостоятельно создавая пластический образ;

    развитие воображения, фантазии, умения находить свои, оригинальные движения для выражения характера музыки, умение оценивать свои творческие проявления и давать оценку другим детям.

Развитие и тренировка психических процессов:

    тренировка подвижности нервных процессов – умение изменять движения в соответствии с различным темпом, ритмом и формой музыкального произведения – по фразам;

    развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления – на основе усложнения заданий (увеличение объема движений, продолжительности звучания музыки, разнообразие сочетаний упражнений и т. д.);

    развитие умения выражать различные эмоции в мимике и пантомимике: радость, грусть, страх, тревога и т. д., разнообразные по характеру настроения.

Развитие нравственно – коммуникативных качеств личности:

    воспитание умения сочувствовать, сопереживать другим людям и животным, игровым персонажам;

    воспитание потребности научить младших детей тем упражнениям, которые уже освоены, умение проводить совместные игры-занятия с младшими детьми;

    воспитание чувства такта, умение вести себя в группе во время занятий;

    воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, выполнять все правила без подсказки взрослых.

Показатели уровня развития детей:

    выразительность исполнения движений под музыку;

    умение самостоятельно отображать в движении основные средства музыкальной выразительности;

    освоение большого объёма разнообразных композиций и отдельных видов движений;

    умение передавать свой опыт младшим, организовывать игровое общение с другими детьми;

    способность к импровизации с использованием оригинальных и разнообразных движений;

    точность и правильность исполнения движений в танцевальных и гимнастических композициях.

4. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Музыка в области музыкально-ритмического воспитания занимает одно из центральных мест. Мы говорим: «Следует научить детей красиво двигаться.». Но для того, чтобы это получалось надо выбрать очень хорошую музыку, воспитать культуру движения на лучших образцах музыкального творчества. Музыка, обладающая исключительной силой эмоционального воздействия, сопровождая движения, оказывает влияние на повышение качества их исполнения- выразительность, ритмичность, чёткость, координацию. И здесь педагогу необходимо особое чутьё и соответствующая подготовка.

Уже в начале процесса обучения детей надо обращать внимание на их музыкальность. Восприятие музыки и способность пластически отражать особенности музыки- ритмические, темповые, эмоциональные- у каждого ребёнка свои. Поэтому именно музыка, причём хорошо подобранная, позволит педагогу с первого занятия избежать формального подхода к самым простым упражнениям. В процессе этой работы детей надо знакомить с музыкой, передающей разнохарактерные образы- от весёлых, беззаботных, лирических, нежных, до энергичных, волевых, серьёзных.

Сопоставление конкретных музыкальных образов обогащает и организует эмоциональный мир детей, а способность уложить свои движения во времени, в соответствии с различным метроритмическим строением, положительно влияет на развитие слуха. Тщательный отбор упражнений и музыкального сопровождения, их соответствие возрастным особенностям и музыкальной подготовке детей, постепенное нарастание сложности упражнений и музыкального сопровождения приводит к успешному решению задач обучения, развивают у занимающихся способность ценить в музыке прекрасное.

Музыкальное сопровождение занятия – дело первостепенной важности. Именно в течение последовательного ряда занятий ребёнок приучается к своеобразному мелодическому мышлению. Но, чтобы ребёнок ни делал, необходимо подбирать предельно ясные по содержанию и восприятию мелодии, особенно на первых порах. Если в композиторском оригинале мелодия дана в слишком сложной разработке, её можно несколько упростить, подвергнув аранжировке. Разумеется, что музыка должна выбираться в соответствии с требованиями хорошего вкуса. Что касается критериев хорошего музыкального вкуса, то они должны определяться такими понятиями как ясность, доходчивость, законченность мелодии.

Диапазон музыкального репертуара широк- от сочинений, написанных специально для детей, до сложных образцов симфонической музыки. И здесь важно только то, что, выбирая музыку, каждый раз специалисты конкретно должны представлять, на сколько уместен данный материал на занятии.

Всё, о чём говорилось выше, направлено на одну цель: выработать в ребёнке активное творческое восприятие музыки, способность получать подлинное эстетическое наслаждение от контакта с музыкой, умение выразить её содержание в движениях.

Итак, в каждом виде музыкально-ритмической деятельности- восприятии, исполнительстве, творчестве, кроме основных музыкальных способностей (ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма), развиваются и другие. В процессе восприятия музыки развивается музыкальное мышление. В исполнительстве и творчестве детей помимо основных музыкальных способностей формируются исполнительские и творческие способности, требующие овладения определённой техникой исполнения и импровизаций.

Музыкально-ритмическая деятельность развивает не только музыкальные, но и общие способности. Развивается мышление, эмоции, воспитывается творческое воображение, укрепляется воля, способность удерживать произвольное внимание. В свою очередь, общие способности влияют на формирование музыкальных. Развитие всех способностей требует индивидуального подхода к детям, учёта их склонностей, интересов.

Система музыкально-ритмического воспитания разработана Н. Г. Александровой, М. А. Румер, Е. В. Коноровой В. А. Гринер и др. Применительно к дошкольному возрасту спе­циальные исследования проведены Н. А. Ветлугиной, А. В. Кенеман и их учениками М. Л. Палавандишвили, А. Н. Зиминой В разработке содержания ритмики участвовали М. А. Румер Т. С. Бабаджан, Н. А. Метлов, Ю. А. Двоскина. Несколько позд­нее в работе приняли участие А. Н. Заколпская, С. Г. Товбина Е. Н. Соковнина, В. В. Цивкина, Е. П. Иова, И. В. Лифиц и др. Некоторые предложения по совершенствованию этой системы внесли С. Д. Руднева, Л. С. Генералова. Различные музыкальные произведения вызывают у детей эмоциональные переживания, рождают опре­деленные настроения, под влиянием которых и движения приобретают соответствующий характер. Движение помогает полнее воспринимать музыкальное произве­дение, которое в свою очередь придает ему особую выразитель­ность. В этом взаимодействии музыка занимает ведущее положе­ние, движения же становятся своеобразным средством выражения художественных образов. Музыкально-ритмические движения можно рассматривать как волевые проявления, так как ребенок действует, сознательно выполняя поставленные перед ним задачи.

Занятия ритмикой являются воспитывающим процессом и помо­гают развитию многих сторон личности ребенка: музыкально-эстети­ческой, эмоциональной, волевой и познавательной.

Для систематических, планомерных занятий ритмикой с детьми дошкольного возраста в программе предусмотрены различные сред­ства: игры (сюжетные, несюжетные, хороводные, инсценировки), пляски (с зафиксированным порядком движения, импровизационные, смешанные, бальные, характерные), упражнения (для обучения музы­кально-ритмическим навыкам и навыкам выразительного движения).

6.Методика обучения музыкально – ритмическим движениям в разных возрастных группах учреждения дошкольного образования.

Методика обучения музыкально-ритмическим движениям характе­ризуется следующим:

В ходе освоения репертуара детей постоянно упражняют, развивая навыки музыкального восприятия в единстве с выразительным движе­нием;

Разучивая игры, хороводы, пляски, последовательно усложняют задания с учетом особенностей репертуара;

Неоднократно повторяют выученный материал, закрепляя зна­ния, которые дети смогут применять в самостоятельной деятельности;

Постоянно стимулируют творческую самостоятельность ребят, используют разнообразные варианты игр, плясок, хороводов;

Предлагают детям творческие задания различной сложности в зависимости от их возраста, индивидуальных интересов и способ­ностей.

Ранний возраст. К концу года дети первой группы раннего возраста должны проявлять отзывчивость на музыку плясового и спокойного харак­тера, реагируя на музыку плясового характера, прихлопывать в ладоши, махать рукой, приплясывать, эмоционально откликаться на игровые действия воспитателя.

Дети второй группы раннего возраста должны уметь ходить под музыку, играть в музыкальные прятки, догонялки, выполнять простые движения с флажками, погремушками, в плясках передавать веселый характер музыки хлопками, притопыванием ногой, поворотами кистей рук, приплясыванием (слегка пружинить колени).

Младший дошкольный возраст. Методика обучения музыкально-ритмическим движениям детей трех-, четырехлетнего возраста строится в основном на показе педа­гога, хорошо двигающихся детей, на эмоционально-образных поясне­ниях и указаниях.

Средний дошк возраст . Методические приемы видоизменяются в зависи­мости от сложности заданий, степени усвоения на­выков, времени разучивания материала. Главным и обязательным остается одни - выразительное исполнение музыки педагогом. Это наполняет детей радостными переживаниями, рож­дает желание активно, самостоятельно двигаться. В этом возрасте ребята еще очень нуждаются в правильном показе, ясных, кратких пояснениях. На занятиях важно создавать игровую ситуацию. Если разучиваются пляска, упражнения, в которых движения последовательно зафиксированы, то можно предложить такую мето­дику: сначала проигрывается музыка, отмечается ее характер, а затем показываются движения, объясняется их построение.

Старший дошк взр . Методика разучивания игр, плясок, упражнений характеризуется тем, что исполнение музыки ру­ководителем всегда должно быть выразительным и точным. Нельзя забывать, что ритмика - средство музыкального воспитания. Общим требованием является точный, выразительный, правильный показ движений и лаконичные, образные пояснения. Особое внимание обращается на развитие самостоятельности де­тей, их творческих проявлений. В игровой форме разучиваются различные хлопки, притопывания, взмахи, вращения кистями рук и т. п. Затем можно предло­жить детям придумать, как надо двигаться под эту музыку, обсу­дить эти варианты (используя детский показ) и в заключение по­казать построение, которое ребятам следует выучить. Такая мето­дика помогает усвоению навыков при активном восприятии музы­ки, развитию самостоятельных действий, творческих способностей. Танцы разучиваются так же, как и игры, но часто требуют до­полнительных упражнений в усвоении и совершенствовании незна­комых детям танцевальных элементов, перестроений.